Aquí el talento

juzgase oprobio

si está en la mente

de la mujer…

¡La envidia entonces,

también el odio,

tejen coronas

para su sien!

Rosario Grillo de Salgado

Muchas escribieron a escondidas, en contra de lo que dictaban la religión, la familia y la sociedad. Escribieron cuando aún no eran consideradas ciudadanas; no tenían derechos políticos ni económicos; no tenían permitido estudiar y solo podían leer libros de cocina y religión. Escribieron sobre los secretos mundos femeninos y, algunas pocas, desde el privilegio de las viajeras.

Publicaron en diarios y revistas, con pseudónimos, pero sin miedo, porque como dice Esther Tusquets en el prólogo de Las mujeres que escriben también son peligrosas, «…si disponemos una sola vida en este mundo, ¿acaso no será lo mejor vivirla peligrosamente, arriesgándola por algo, en este caso la escritura, que de veras importe y nos importe?». Así lo hicieron las narradoras colombianas del siglo XIX y principios del XX, a quienes leeremos críticamente en este curso.

Leer a las antiguas escritoras colombianas es fundamental para comprender el papel que han jugado las mujeres en la construcción de país, las transformaciones sociales y la evolución del feminismo en Colombia.

Sus obras nos ayudan a entender la experiencia femenina al tiempo que amplían la mirada sobre temas como la maternidad, la religión, la familia, la inequidad social, la ruralidad, el tránsito entre la niñez y la adolescencia, la carga doméstica y psicológica de las mujeres durante los siglos XIX y XX y las violencias a las cuales han sido sometidas históricamente.

Varios de estos asuntos no han sido bien retratados por escritores varones, quienes tienden a idealizar a las mujeres en sus obras literarias: sus personajes femeninos están construidos desde el deseo y el prejuicio, descritos con inmensa pasividad, como la de María, de Jorge Isaacs (Cali, 1837-1895), o naturalizando la pederastia, como en Del amor y otros demonios y otras novelas de Gabriel García Márquez (Aracataca, 1927-2014). Para otros, la raza fue razón para dibujar a las mujeres con exotismo, como en Risaralda, de Bernardo Arias Trujillo (Manzanares, 1903-1938); o incluso con una mirada misógina, cuyo claro ejemplo es Cómo narraba la historia sagrada el maestro Feliciano Ríos, de Rafael Arango Villegas (Manizales, 1889-1952).

Tristemente, esos son algunos de los referentes con los que nos educamos la mayoría de las personas, por lo que hay una deuda inmensa con la literatura escrita por mujeres, pues es un acto de justicia conocer la otra versión de las cosas.

Este curso propone leer a cinco narradoras colombianas de diferentes regiones del país, a fin de convertir sus obras en máquinas del tiempo que nos permitan visualizar cómo era la vida de las mujeres durante el siglo XIX y principios del XXI, en una época marcada por el machismo y la represión religiosa, en la que, por ser consideradas seres inferiores, sus oportunidades eran escasas e injustas.

Leerlas en contexto y con una mirada crítica nos ayudará a entender las raíces de los problemas por los que el feminismo está luchando hoy.

Objetivos:

Leer críticamente textos de cinco autoras colombianas en géneros como el cuento, la crónica y el teatro, a fin de ampliar nuestra perspectiva sobre el mundo femenino, el machismo sistémico, la sociedad vista por las mujeres y las historias narradas por autoras que llevaron el arte hasta una elevada expresión.

• Conocer las raíces de la literatura escrita por mujeres en Colombia.
• Hacer una lectura crítica de cinco autoras colombianas nacidas en el siglo XIX y primera mitad del XX.
• Entender el contexto histórico y cultural de las autoras y sus obras.
• Analizar las características de la narrativa escrita por autoras colombianas antiguas: las historias, personajes, estructuras, escenarios, temas, desenlaces y estilos literarios.
• Identificar el abordaje diferencial de los géneros literarios de las obras: cuento, crónica y teatro.
• Entender las expresiones feministas en la escritura literaria: el uso de voces narradoras no hegemónicas (diferentes a las del varón blanco, heterosexual); el abordaje de personajes que no perpetúan estereotipos basados en género, raza o clase; y el cuestionamiento de tradiciones o prácticas machistas.